Более десяти лет специалисты Третьяковской галереи исследовали одну из самых древних и знаменитых на Руси икон Богородицы — Донскую, выясняя обстоятельства ее создания и возможную причастность к Куликовской битве. Выводы экспертов, мнение Русской православной церкви и тайны чудотворного образа — в материале РИА Новости.

Работы проводит реставратор из Санкт-Петербурга

В Яковлевско-Благовещенском храме Ярославля начата реставрация деревянного Чудотворного креста, 700-летие обретения которого приход отметит в следующем году. Об этом корреспонденту  ИА REGNUM  сообщил настоятель храма.

Иконографические программы икон преподобного Сергия в XVII веке расширились и обогатились новыми сюжетами. Богатый житийный материал, который в первой половине XVII века пополнился сочинениями Авраамия Палицына и Симона Азарьина, давал возможность создавать оригинальные по замыслу житийные образы святого. Разнообразие и вариативность сюжетов житийных икон Сергия Радонежского в искусстве этого времени сопоставимы с иконографией святителя Николая Чудотворца.

В Лаврушинском переулке предлагают совершить путешествие в эпоху Ивана Грозного. На выставке «Сказание о граде Свияжске» впервые в Москве можно увидеть два уникальных древних иконостаса из храмов острова. И немало других экспонатов, которые рассказывают о роли Свияжска в исторических событиях XVI столетия, сообщает телеканал «Культура».

В разговоре с заведующим сектором Экспертизы рублевского музея Жанной Григорьевной Белик мы коснёмся темы Тверской иконописи конца 18 - 19 веков, в данной передаче будет рассказано о иконописце Глазковском, который был личным иконописцем архимандрита Фотия и графини Орловой-Чесменской

Рассмотрен массив икон безымянных мастеров одной работы, оказавших заметное влияние на становление итальянского Проторенессанса. Они сгруппированы в три темы: Распятия на панели в виде креста, житийные иконы, образы Богоматери с Младенцем на троне. Сделана попытка сопоставить их с византийскими примерами, представленными в первой книге "Франко-готические мотивы и византийские корни итальянской живописи", и оценить влияние этих икон на становление целой плеяды известных итальянских мастеров XIII века, а также неизвестных мастеров этого периода, которым приписывают значительное количество работ (всего 25 художников). Они представляют художественные школы Лукки, Пизы, Флоренции, Сиены, Ареццо, Перуджи, Рима. Эти школы конкурировали и взаимодействовали, сохраняя па протяжении и следующего века родовые особенности. Можно считать большой удачей, что в начале века направление развития было задано луккской семьей Берлингьери, а затем в качестве лидеров выступали Джунта Пизано, флорентиец Коппо ди Марковальдо, перуджинец мастер Святого Франциска, флорентиец Чимабуэ и, наконец, представитель римской школы Каваллини - ключевая фигура периода. Он и римская школа оказали решающее влияние на изумляющий блеск доготического Ренессанса, в значительной степени определяемого творчеством Джотто, Мартини и братьев Лоренцетти.В книге 281 иллюстрация.

16 февраля 2018 года исполнилось 37 лет со дня кончины приснопамятной монахини Иулиании (Соколовой), стоявшей у истоков создания Иконописной школы при Московской духовной академии. Предлагаем вниманию наших читателей воспоминания Ирины Васильевны Ватагиной, иконописца и художника-реставратора, профессора Православного Свято-Тихоновского богословского института, о замечательном художнике-реставраторе монахине Иулиании, известной не только в нашем церковном кругу, но и в светском, причем не только у нас, но и далеко за рубежом. 

Андрей Рублев - известный и почитаемый мастер московской школы иконописи, книжной и монументальной живописи XV века. Творчество Рублева является одной из вершин русской и мировой культуры. Совершенство его творений поражает воображение, а непревзойденный талант этого художника удивителен. В этой книге собраны самые известные репродукции икон Андрея Рублева и краткие описания к ним. Они помогут познакомиться с творчеством этого великого живописца и детально рассмотреть впечатляющие образы, созданные им.

Французская готическая храмовая архитектура и скульптура воспринималась в Италии с большими оговорками, что отражало особый путь страны в период, предшествовавший формированию Проторенессанса. Невосприимчивость, а порой и сопротивление готическим образцам показаны на примерах первых проготических храмов и творчества Николаса из Вердена и итальянских скульпторов Вилиджельмо, Бенедетто Антелами, Никколо Пизано, Арнольфо ди Камбио, Джованни Пизано, Лоренцо Майтани, Тино да Камаино, Андреа Пизано, Нино Пизано и Андреа ди Чоне (Орканья). Особый путь Италии связан с фундаментальным влиянием византийской храмовой настенной росписи и иконы. Приведены примеры оформления итальянских церквей, в которых наблюдается сильное византийское влияние, а также представлена ретроспектива развития трех византийских тем "Богоматерь с Младенцем", "Успение" и "Распятие" на Апеннинах. Обращено внимание на важную роль церковных брожений и суверенизации городов начала XIII века, приведших к бурному развитию Проторенессанса, о чем рассказано во второй книге "Доготическая проторенессансная живопись Италии. 1138/конец XII века - 1290/1295".

Соборы и иконы, миниатюры и гравюры, печати и монеты — средневекового человека окружали изображения, многозначные и многозадачные. Изображение, отчасти нацеленное на неосознанное восприятие, затрагивало область издавна сложившихся стереотипов. Стереотипы в свою очередь отсылали к массовому сознанию.

Тандем Сергей Чобан и Агния Стерлигова, давно занимающийся музейной архитектурой, представил публике постоянную экспозицию выставочного комплекса «Новый Иерусалим».

В данное издание вошли труды отечественного философа, заметного представителя русского духовного ренессанса Е. Н. Трубецкого. В «Этюдах по русской иконописи» раскрывается научная широта взглядов автора и глубокое понимание назначения и смысла церковного образа. В работе «“Иное царство” и его искатели в русской народной сказке» автор рассматривает характерные черты русской сказки, изучает ключевых персонажей и важнейшие сюжетные линии, анализирует особенности русского менталитета и христианские истоки в русской народной сказке.

В своей книге известный ученый анализирует принципы передачи перспективы в работах средневековых художников, на множестве изобразительных примеров выявляя общие тенденции пространственных решений и их тесную связь с интуитивным зрительным восприятием. Издание дополняют Приложения, где приведены расчеты геометрических свойств для различных методов отображения перспективы.

Автор: В. Лихачева

Около тысячелетия просуществовала Византийская империя. За это время ее многочисленные художники, архитекторы, скульпторы, мастера прикладного искусства создали замечательные произведения, которые хранятся во многих собраниях мира, в том числе в музеях и библиотеках Советского Союза.

На выставке иконописи из частных собраний музея Рублева представлены три иконы авторства Тихона Филатьева (+1731) - одного из последних, наряду с Кириллом Улановым, мастеров Оружейной палаты.

В Великом Новгороде нашли старинные фрески. Раньше они считались утраченными, но теперь помогут узнать, как в XII столетии выглядела церковь Благовещения на Рюриковом городище. Репортаж Анастасии Тэммо.

В столице штата Массачусетс прошёл четырёхдневный объединённый конгресс Общества изучения классической древности и Американского института археологии, сообщается на сайтах организаций.

Все известные произведения Феофана Грека были созданы на Руси и для Руси, где он прожил более тридцати лет. Художник познакомил русский народ с высочайшими достижениями византийской духовной культуры, переживавшей в то время один из последних взлетов.

В последнее время сакральное искусство, к счастью, всё больше оказывается в фокусе внимания специалистов: искусствоведов, философов, культурологов, богословов.

Сакральные образы в любой эпоху функционируют в сложном культурном и соци- альном контексте.  Они маркируют, «осваивают» и «присваивают» пространство, фор- мируют символическую топографию, не только храма, но и городского или сельского ландшафта, структурируют индивидуальное и коллективное поведение, восприни- маются как полноценный субъект коммуникации.  Образам молятся и угрожают, их просят о помощи и призывают в качестве свидетелей, шантажируют и принуждают к чуду, одаривают или пытают, торжественно хоронят или гневно «убивают».

Лекции доктора искусствоведения Ольги Поповой на канале "Культура" посвящена анализу важнейших типов византийского художественного образа, соответствующих разным сторонам византийского религиозного сознания.

25–27 января 2018 года Дом русского зарубежья им. А.Солженицына, Музей русской иконы и Оргкомитет конференции приглашают на XIV Международную научную конференцию «Икона в русской словесности и культуре».

Экспозиция с участием 21 иконописной мастерской организована для приходов — участников Программы возведения православных храмов в столице по благословению председателя Финансово-хозяйственного управления Московского Патриархата митрополита Рязанского и Михайловского Марка. Главная ее цель — помочь настоятелям строящихся храмов составить максимально широкое представление о работах современных иконописцев, чтобы впоследствии квалифицированно выбрать подрядчика для благоукрашения своего храма.

Книга «Искусство Византии IV-XV веков» В. Лихачева

Все известные произведения Феофана Грека были созданы на Руси и для Руси, где он прожил более тридцати лет. Художник познакомил русский народ с высочайшими достижениями византийской духовной культуры, переживавшей в то время один из последних взлетов.

В ходе реставрационных работ в монастыре Панагия Сумела в провинции Трабзон на северо-востоке современной Турции была обнаружена часовня, вход в которую ранее был возможен только через тайный ход, сообщило турецкое издание ntv.com.tr.

В своей книге известный ученый анализирует принципы передачи перспективы в работах средневековых художников, на множестве изобразительных примеров выявляя общие тенденции пространственных решений и их тесную связь с интуитивным зрительным восприятием. Издание дополняют Приложения, где приведены расчеты геометрических свойств для различных методов отображения перспективы.

«Рисованный лубок старообрядцев» - так называется выставка в Школе акварели Сергея Андрияки. В экспозиции - почти сотня работ из собрания Исторического музея. Этот пласт народной культуры мало известен даже специалистам, передает телеканал «Культура».

25–27 января 2018 года Дом русского зарубежья им. А.Солженицына, Музей русской иконы и Оргкомитет конференции приглашают на XIV Международную научную конференцию «Икона в русской словесности и культуре».

На рубеже XIX и XX веков, как и многими столетия­ми ранее, красный угол с теплящейся лампадой был естественной и обязательной приметой каждого русско­го дома. Аня Горенко также с раннего детства жила в окружении икон. Позже – в 60-х годах XX века – в автобиографических заметках уже известнейшая Анна Ахматова так вспоминала о своей девичьей комнате в Безымянном переулке Царского Села, где она прожила с двух до шестнадцати лет: "Кровать, столик для при­готовления уроков, этажерка для книг. Свеча в медном подсвечнике (электричества еще не было). В углу – икона" (Ахматова, 1986: 2, 244)  [1] .